Page 12 - 聖域畫展
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如莫內(Claude  Monet,1840-1926)的《睡蓮》(圖 7)等作。
            李宗仁曾在該館的書店中,看到了美國攝影師華佐尼克(John
            Wawrzonek,1941-)的攝影集;除了從中得到創作的靈感之外,
            也開始對色彩的調製與研究進行自我訓練。 3 這本攝影集中,收錄
            了華佐尼克在尋常之處捕捉到的精采瞬間的影像。 4
            華佐尼克曾在麻省理工學院的電機系學習,1974 年開始使用 4 英
            寸 X5 英寸的相機拍攝風景,並花了 10 年的時間到美國各處的國


































            家公園、沼澤等地,拍照創作。他以德國哈嫩穆勒水彩紙(German                                圖 7/ 莫內(Claude Monet)
            Hahnenmule  Water  Color  paper),將拍攝的影像輸出,因為這                   《睡蓮》1915-1926
                                                                            Saint Louis Art Museum 藏
            類紙張,具有粗糙且吸水性的特質,故他所列出的照片便具有
            3D,宛如畫作般的效果;再者,他又以精細的噴漆保護表面,故
            其作品便不需刻意裝裱玻璃框作為保護。 5
            李宗仁對於華佐尼克 1980 年代作品中的色彩與美國的秋景,印象
            深刻,從此啟發了他創作了一系列有著倒影且色彩繽紛的秋景之
            作。(圖 8)例如,華佐尼克 1983 年 10 月於麻薩諸塞州伊普維
            奇鶴灘附近所拍攝的《鹽沼中的水草》(Salt Marsh Grass), 6
            即成為李宗仁《水色系列》之一的靈感來源。 7 然而有趣的是,若
            將華佐尼克 1985 年《黑水中的葉子和光》(Leave and light on


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